• Начало
  • О галерее
    • Услуги галереи
    • История галереи
  • Выставки
    • Текущие выставки
    • Виртуальная выставка
    • Архив выставок
  • Художники
  • Коллекция
  • Издания
  • Партнеры

01.11.2009-30.11.2009 Е.Иванова, А.Милютина

Евгения Иванова. Выставка: «Время в наших лицах»



Родилась: в 1981г.  в г.Мончегорск Мурманской обл.
Обучалась: окончила живописно-педагогическое отделение Йошкар-Олинского художественного училища,РГПУ им. А. И. Герцена (г. Санкт-Петербург)- художественно-графический факультет.
Что-то еще:
С 1999г. участвует в городских и республиканских выставках
С 2002-2003 года работала художником-оформителем в Республиканской юношеской библиотеке им. В. Х. Колумба.
С 2007 года член Союза художников России.
Художник-живописец, к своим любимым жанрам относит портрет и натюрморт.
Работы находятся в  галерее “Союз Творчество”, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.


“Вахтёрша”2003г. карт.м. 40х30


“Автопортрет”. 1999г. х.м. 54х40


“Лёва”. 2008г. х.м. 48,5х66,5


Александра Милютина. Выставка “Время в наших лицах”.


Родилась: в  городе Львове 1970 году.
Обучалась: окончила Йошкар-Олинское художественное училище отделение, живописи.
Работает в жанре натюрморта и пейзажа.
Что-то еще:
С 2007г. член Союза художников России.
Участие в выставках:
1999г.- республиканская выставка «Большая Волга» в г. Волгограде.  
2006г.- республиканская молодежная выстава в г. Йошкар-Ола.
Три персональные выставки в г. Йошкар-Ола. 
2006г. - персональная выставка в выставочном зале союза художников г. Йошкар-Ола.
2007г.- персональная выставка в г. Зеленый Дол, Татарстан. 
2008г.- пленер в Хорватии.
Работы художницы находятся в галерее “Союз Творчество”, а также в частных собраниях России и за рубежом.


“Лёша с гитарой”. 2006г. х.м. 50,5х60,5


“Рашида”.2003г. х.м. 69,5х50


“Вечер.Полевые цветы”. 2005г. х. м. 100х80

С 29 сентября 2009г. по 22 октября 2009г. выставка Вячеслава Бурылова г.Волгоград

Вячеслав Бурылов. Выставка «Забытые имена»  г.Волгоград.

C  07 октября  по 22  октября 2009г. в Волгоградском музее изобразительных искусств проходит выставка: «Забытые имена» Бурылов  Вячеслав  Владимирович. 1934-1979″.
На выставке представлены 60 графических работ автора 1960-1970гг. из собрания галереи «Союз Творчество».

Бурылов В.В. родился в го  роде Пермь в 1934 году.
С 1961 года Вячеслав Бурылов занимался в изостудии г. Волжский, под руководством Сергея Тихоновича Подчайнова. Работал в мастерских Волгоградского отделения художественного фонда РСФСР. Занимался оформительскими работами, увлекался фотографией.
Как художник-график Бурылов работал в различных техниках: акварель, тушь, гуашь, уголь, фломастер, офорт, линогравюра, монотипии. Он был активным участником городских, молодежных, областных и республиканских выставок Союза Художников.
Участие в выставках:
1966г-выставка молодых художников Куйбышевской области, г. Куйбышев  художественный музей.
1972г-городская художественная выставка, посвященная  50-летию образования СССР, г.Волжский
1975г- юбилейная  художественная выставка, посвященная 20-летию г.Волжский.
1989г-персональная выставка «Графика Вячеслава Бурылова» в городском выставочном зале г.Волжский.
2007г-персональная выставка «Портрет в эпохе» в галерее «Союз Творчество» (г.Москва).
2009г-персональная выставка «Возрождение» в городском выставочном зале г.Волжский.
Работы художника находятся в Волгоградском музее изобразительных искусств, Юрьев-Польском историко-архитектурном и художественном музее,  в Волжском историко-краеведческом музее,  в Волжском выставочном зале им. Г.В.Черноскутова, в галерее «Союз Творчество»(г.Москва), а также в частных собраниях России и за рубежом.
Его наследие  можно разделить на несколько серий. Это пейзажи родного ему Пензенского края и полюбившиеся виды Волжских берегов. Спортивные соревнования, отображавшие различные ракурсы движения человеческого тела. Трудовые будни знакомых людей и утонченные графические абстракции.
Исключительное отличие его, как творческой личности, от многих окружавших его художников была любовь к пластике женского тела.
Значительная часть коллекции Вячеслава Бурылова посвящена именно Женщине, ведь именно в женской натуре художником достигнуты высоты не только технического мастерства, но и эмоционального, психологического проникновения в художественный образ.
Каждая его натура имеет свой характерный портрет. Он тонко чувствовал красоту женских линий, и умело передавал их на бумаге.


“Автопортрет”. 1972г., бумага,  линогравюра  15х11


“Две энергии”. 1970г. бумага, гуашь 61,5х84,2


“Рождение гор”. 1970г., бумага,смешанная,техника 67,5х54


“Жаркий день”. 1970г.,бумага, гуашь 93,5х60,6


“Осень.Шлюзы”. 1970г.,бумага,акварель 50,5х71


“Эксклибрис”. 1962г. бумага, линогравюра 9,2х5,8


“Шляпа”. 1960г., бумага, монотипия 20х15


“Светлая аура”. 1961г. бумага, монотипия 25,2х18,5


“Застенчивая”.1961г.бумага, линогравюра 11х9

«Открытие выставки:

Выставка являлась совместным проектом Волгоградского музея изобразительных искусств и московской галереи «Союз Творчество».
Руководители галереи подарили Волгоградскому музею изобразительных искусств 10 работ автора.
За помощь в организации этой акции «Союз Творчество» выражает благодарность директору Волгоградского музея изобразительных искусств - Додиной Т.А., главному хранителю музея -Кострыкиной И.В.,директору Волгоградской общественной организации «Клуб Друзей» - Урсу Л.К. а также художнице Барохе Ирине.














 


01.10.2009-31.10.2009 М.Банников, И.Миргород, И.Миргород

Михаил Банников. Выставка: «Любовь к ржавым железякам»


Родился: в 1974 г. в Москве. 
Обучался: в Московской художественной школе №8, Московской школе художественных ремесел, МПУ им. Н.К. Крупской - факультет живописи. Своими учителями считает Ершова И.И, который был “вместо деда”, Клода Моне и Ван Гога.
Что-то еще:
Часто вместе с братом мы рисовали бесконечные поезда: на первой странице паровоз, а дальше вагоны - пока хватит бумаги. Первую картину маслом я написал в 6 лет. Художником я становиться не собирался, меня интересовала старинная техника: аэропланы, автомобили, подводные лодки, паровозы. Чтобы уговорить меня пойти в художественный музей, мама сказала мне, что там есть картина с паровозом. Те, кто был Пушкинском музее, вспомните: «Пейзаж в Овере после дождя», там в верхнем правом углу есть крошечный паровоз. Так что любимыми музеями детства были Политехнический музей (в основном автомобильный зал), Вооруженных сил и Авиационный музей Жуковского, который сейчас, сожалению, закрыт. В последствии окончательно убедился в правильности выбранных живописных тем. В семафоре было больше романтики, чем в березке, а в паровозе больше цвета, чем в Левитановском стогу сена. Мне всегда хотелось писать уходящие в сумеречную даль, манящие в путешествие железнодорожные пути, и величественные, гордые, пышущие жаром самой жизни, и извергающие в небо столбы дыма и огня паровозы. Я пишу свои картины как дневник своей жизни, своих впечатлений, своей любви. Часто пишу под музыку. Лучше работается ночью, пока все спят и «эфир чист». Художник не может жить чужими эмоциями.             Работы художника находятся в галерее «Союз Творчество», а также в частных и корпоративных собраниях в России и за рубежом.


“Индустриальный пейзаж”.2008г. орг.м. 60х80


“Карлов мост, 6 утра”. 2008г. орг.м. 62,3х85


“Вечерний Суздаль”.2009г. орг.м. 62,5х80


Ирина Миргород и Игорь Миргород. Выставка “Ветер странствий”.



Миргород Ирина.

Окончила художественно-графический факультет МПГУ им. Ленина. в 1995г.
1998 г. - выставка в Украинском доме (Киев).( В наличии каталог выставки)
1999г-сотрудничество с галереями “Бест”, “Марс”, “Три дома”.
1996-2009 гг. - персональные выставки в галереях “С’АртЭ (Донецк-Киев). 
2001-2006 гг. - персональные выставки в Феодосии, Севастополе, Одессе, Донецке, Москве, Электростали.
Работы художницы находятся в России и за рубежом.


“Восточные террасы”. 2004г. х.м. 60х39


“Семеиз.Скалы”. 2002г. х.м. 48,5х44

Миргород Игорь

Окончил худ.-графический факультет МПГУ им. Ленина в 1993г.
1994 г. - член Международного художественного фонда, Творческого союза художников России.
1996,1997 гг. - персональные выставки в галерее «Союз Творчество»(Москва), Госдуме (Москва), Управлении по делам президента (РФ).
1997 г. - ЦДХ, выставка “В поисках современного жанра ” (галерея «Союз Творчество»Москва).
1998 г. - выставка работ в Украинском доме (Киев).
2001-2006 гг. - персональные выставки в Феодосии, Севастополе, Одессе, Донецке, Москве, Электростали.
Произведения художника находятся в  галлерее “Союз Творчество”, а также в частных коллекциях Германии, Франции, Австрии, Италии, Норвегии, Швеции, Австрии, Индии, Израиля, США, Японии и Польши.


“Север”. 1992г. х.м. 36х65


“Алупка”. 2003г. х.м. 40х50

01.09.2009-30.09.2009 К.Алтунин, О.Минкина

Константин  Алтунин. Выставка: «Русские сезоны Константина Алтунина»


Родился: в 1967 году в городе Архангельске.
Обучался: окончил Архангельскую художественную школу, Изобразительную студию при музее г. Архангельска, Архангельский лесотехнический институт.
Что-то еще
Выставка посвящена 100-летию «Русских сезонов» С.П.Дягилева в Париже.
Сергей Павлович Дягилев (1872-1929) это яркая фигура в художественной жизни России начала ХХ века. Ему принадлежит честь открытия отечественного искусства западной аудитории. В выполнении дягилевских проектов принимали участие наиболее талантливые и прогрессивные балетмейстеры, композиторы, танцовщики, художники из разных стран, и триумф гастролей русской труппы в Париже, Лондоне, Мадриде оказали мощное воздействие на разные сферы искусства ХХ века. Столетие “Дягилевских сезонов” во всем мире широко отмечается чередой художественных выставок, а также музыкальных и балетных фестивалей.

В центе нашей выставки художник из Архангельска - Константин Алтунин.Он представляет портреты известных людей прошлого века С.П.Дягилева, В.Ф.Нижинского, А.П.Павловой, И.Ф.Стравинского… 
Его экспрессивные полотна, поражающие своей энергией, сочностью красок выполнены в авангардном ключе в светло-голубой гамме. 
2004,2005,2006,2007-персональные выставки в галерее «Союз Творчество».
Работы художника находятся в галерее «Союз Творчество», а также в частных коллекциях России, Германии, Франции, США, Югославии.


“Dyagelev”2009г. х.м. 100х100


“И.Ф.Стравинский-1910-е годы”.2009г. х.м. 92х79


“Анна Павлова-1920-е годы”2009г.х.м. 88х89


Ольга Минкина. Выставка “Цветы от души”.


Родилась: в 1962 году в Москве.
Обучалась: окончила Московский государственный педагогический университет им. В. И. Ленина, художественно-графический факультет, в 1991 году.
Что-то еще:
Выставочная деятельность:
1999, 2000 - Выставка-конкурс «Золотая кисть» (ЦДХ).
1998,1999,2000, 2001, 2002, 2003, 2004,2005, 2006,2007, 2008 - участник «Международного художественного Салона ЦДХ».
2000, 2001, 2004, 2006 - персональные выставки в галерее «Союз Творчество».
Работы художника находятся  в галерее “Союз Творчество”, а также во многих частных коллекциях в России, Англии, Франции, Голландии, Финляндии, Греции.


“Ромашки”. 2008г. х.м. 70х50



“В кладовой”. 2007г. х.м. 60х80


“Свет осени”. 2008г. х.м. 70х50

01.08.2009-31.08.2009 Р.Железкин, Л.Зубова, Е.Михайловский, Л.Самороковская, Ю.Сиротинин, Д.Шалунов, В.Царёв, Г.Яковлев

Выставка: «Солнцеворот-2»
ассоциации художников «Угреша» из города Дзержинского.


Железкин Роман



Родился: в 1968 году в Московской области.
Обучался: МГГУ им. М.А.Шолохова - худграф.
Выпускник Иконописного центра «Русская икона-21 век».
Что-то еще:
Член Творческого союза художников России.  С 1997 года входит в состав творческой  группы художников студии им. В.А.Огольцова.
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года. Участник республиканских, областных и городских выставок. Работы художника находятся в России и за рубежом.


“Метаморфозы театра”2008г. х.м. 90х69


Зубова Любовь

Родилась: в 1979 году в  Ярославской области.
Обучалась: закончила студию «Этюд» в творческом объединении «Художник».
Что-то еще: Работает в двух направлениях: реализм и сюрреализм.
В творчестве связывает свою живопись с поэзией.
Участвовала в городских выставках, ДК «Вымпел».
Работы приобретаются в частные коллекции России и Европы.


“Влюблённые”2008г.х.м. 80х60


Михайловский  Евгений (Нэтра)


Родился в 1952 году. в Красноярском крае.
Обучался: в МАИ, ВЗНУИ им. Крупской.
Что-то еще:
Член Международного художественного фонда.
Участник ряда этнографических и экологических экспедиций: по Средней Азии и Центральному Памиру(1981-1992.
Организатор выставок «Горы, ветры и потоки» («Тайны Памира», «Послание вершин») совместно с художниками Таджикистана  и Узбекистана (1996-2001).
Дипломант Международного фестиваля искусства «Традиция и современность».
Награждён серебряной медалью «За достижения в искусстве» Международной академии культуры и искусства  (2008).
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года.
Работы художника находятся в России и за рубежом.


“Солнцеворот” 1994г. х.м. 65х99


Самороковская  Людмила






Родилась: в 1983 году в  Тамбовской области.
Обучалась: в детской художественной школе г. Моршанск - (1995-1998), Тамбовский кооперативный техникум(1998-2001), Московский государственный открытый университет - производственный менеджмент (2003-2007).
Что-то еще:
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года. Работы художника находятся в частных собраниях России.


“Восприятие”2009г.х.орг.м 50х75


Сиротинин Юрий

Родился: в 1953 году во Владимирской области.
Обучался: Владимирское художественное училище (1965-1968), «Школа изобразительных искусств им. В.А.Огольцова.Посещал изостудию при ДК «Вертикаль».
Что-то еще:Постоянный участник областных и городских выставок.
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года. Работает в жанре портрета и натюрморта.
Работы художника находятся в России и Америки.


“Лесной карьер”. 2008г. х.м. 51х67


Шалунов  Дмитий


Родился: в 1963 году в Московской области.
Обучался: Московский энергетический институт (1987), школу изобразительных искусств им. В.А.Огольцова (2000).
Что-то еще: Начало творческой работы с 1989 года. Работает в жанрах пейзажа, портрета и сюжетной композиции.                                                       
Член Союза художников России (2002). Участник городских, областных выставок.
Работы художника находятся в России и за рубежом.


“Озерцо на даче”.2007г. х.м. 50х70


Царев  Виктор


Родился в 1957 году в городе Куйбышеве.
Обучался: Куйбышевское профессионально-техническое училище.
Что-то еще:
Член Международного художественного фонда с 2004года.
Считает себя мистическим символистом. Его работы отличаются своеобразной эстетикой.
Работы художника находятся в частных собраниях России.


“Весна сознания”. 2002г. х.см.техн. 110х87


Григорий  Яковлев



Родился в 1954 году на острове Сахалин
Обучался: Занимался в изостудии ДК «Энергеток», под руководством В.В.Рачко.
Что-то еще:
Член Творческого союза художников России. Работает в жанрах: пейзаж, натюрморт, портрет. Участник персональных выставок с 2003года. Входит в состав творческой группы художников студии им. В.А.Огольцова.
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2008года. Работы художника находятся в России и за рубежом.


“Змний натюрморт”.2004г. х.м. 72х62

Аннотация к выставке:
Выставка: «Солнцеворот-2» ассоциации художников «Угреша» из города Дзержинского.
Участники выставки:
Железкин Роман, Зубова Любовь, Михайловский Евгений, Сиротинин Юрий, Шалунов Дмитрий, Царев Виктор, Яковлев Григорий.
«Солнцеворот-колесо в руках несет». Что может означать образ «Солнцеворота», держащего в руках «коло»?  
Символ вращающейся Мельницы вечной жизни. Это уходящее и вновь нарождающееся Время. Как один из многих образов вечно нарождающегося Бога. 
Солнечная тематика во все времена наполняла мыслительные пространства человека. Не бывает света без тени-этих двух вечно повторяющихся величин: мужского и женского начал.
Символ и метафизика вращения порой доходят до крайней трансцендентализации, и кажущегося порой абсурда действа на арене жизни ли, и театра ли (искусства ли).
И всё же Солнцеворот в своей чистоте и ясности Гиперборейской и Аполлонической метафизики, со всей очевидностью, находит место и в иконописном каноне, и в изобразительном искусстве древности и настоящего времени.
Солнцеворот означает покровительство Бога на пути вечного стремления души к Лире музыки Вселенной.
Солнцеворот Коло - это метафизический символ управления штурвалом судьбы.


Москва, Триумфальная пл., д.1., здание Москомархитектуры,
(м. Маяковская).
Тел./факс: 8 (495)-251-12-91

Поиск по сайту:

virtual_190x155



© Галерея «Союз Творчество», 1995-2010. Все права защищены.

При любом использовании материалов сайта ссылка на сайт обязательна.