Родилась: в 1981г.  в г.Мончегорск Мурманской обл.
Обучалась: окончила живописно-педагогическое отделение Йошкар-Олинского художественного училища,РГПУ им. А. И. Герцена (г. Санкт-Петербург)- художественно-графический факультет.
Что-то еще:
С 1999г. участвует в городских и республиканских выставках
С 2002-2003 года работала художником-оформителем в Республиканской юношеской библиотеке им. В. Х. Колумба.
С 2007 года член Союза художников России.
Художник-живописец, к своим любимым жанрам относит портрет и натюрморт.
Работы находятся в  галерее “Союз Творчество”, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.

“Вахтёрша”2003г. карт.м. 40х30

“Автопортрет”. 1999г. х.м. 54х40

“Лёва”. 2008г. х.м. 48,5х66,5

Александра Милютина. Выставка “Время в наших лицах”.

Родилась: в  городе Львове 1970 году.
Обучалась: окончила Йошкар-Олинское художественное училище отделение, живописи.
Работает в жанре натюрморта и пейзажа.
Что-то еще:
С 2007г. член Союза художников России.
Участие в выставках:
1999г.- республиканская выставка «Большая Волга» в г. Волгограде.  
2006г.- республиканская молодежная выстава в г. Йошкар-Ола.
Три персональные выставки в г. Йошкар-Ола. 
2006г. - персональная выставка в выставочном зале союза художников г. Йошкар-Ола.
2007г.- персональная выставка в г. Зеленый Дол, Татарстан. 
2008г.- пленер в Хорватии.
Работы художницы находятся в галерее “Союз Творчество”, а также в частных собраниях России и за рубежом.

“Лёша с гитарой”. 2006г. х.м. 50,5х60,5

“Рашида”.2003г. х.м. 69,5х50


“Вечер.Полевые цветы”. 2005г. х. м. 100х80

C  07 октября  по 22  октября 2009г. в Волгоградском музее изобразительных искусств проходит выставка: «Забытые имена» Бурылов  Вячеслав  Владимирович. 1934-1979″.
На выставке представлены 60 графических работ автора 1960-1970гг. из собрания галереи «Союз Творчество».

Бурылов В.В. родился в го  роде Пермь в 1934 году.
С 1961 года Вячеслав Бурылов занимался в изостудии г. Волжский, под руководством Сергея Тихоновича Подчайнова. Работал в мастерских Волгоградского отделения художественного фонда РСФСР. Занимался оформительскими работами, увлекался фотографией.
Как художник-график Бурылов работал в различных техниках: акварель, тушь, гуашь, уголь, фломастер, офорт, линогравюра, монотипии. Он был активным участником городских, молодежных, областных и республиканских выставок Союза Художников.
Участие в выставках:
1966г-выставка молодых художников Куйбышевской области, г. Куйбышев  художественный музей.
1972г-городская художественная выставка, посвященная  50-летию образования СССР, г.Волжский
1975г- юбилейная  художественная выставка, посвященная 20-летию г.Волжский.
1989г-персональная выставка «Графика Вячеслава Бурылова» в городском выставочном зале г.Волжский.
2007г-персональная выставка «Портрет в эпохе» в галерее «Союз Творчество» (г.Москва).
2009г-персональная выставка «Возрождение» в городском выставочном зале г.Волжский.
Работы художника находятся в Волгоградском музее изобразительных искусств, Юрьев-Польском историко-архитектурном и художественном музее,  в Волжском историко-краеведческом музее,  в Волжском выставочном зале им. Г.В.Черноскутова, в галерее «Союз Творчество»(г.Москва), а также в частных собраниях России и за рубежом.
Его наследие  можно разделить на несколько серий. Это пейзажи родного ему Пензенского края и полюбившиеся виды Волжских берегов. Спортивные соревнования, отображавшие различные ракурсы движения человеческого тела. Трудовые будни знакомых людей и утонченные графические абстракции.
Исключительное отличие его, как творческой личности, от многих окружавших его художников была любовь к пластике женского тела.
Значительная часть коллекции Вячеслава Бурылова посвящена именно Женщине, ведь именно в женской натуре художником достигнуты высоты не только технического мастерства, но и эмоционального, психологического проникновения в художественный образ.
Каждая его натура имеет свой характерный портрет. Он тонко чувствовал красоту женских линий, и умело передавал их на бумаге.

“Автопортрет”. 1972г., бумага,  линогравюра  15х11

Родился: в 1974 г. в Москве. 
Обучался: в Московской художественной школе №8, Московской школе художественных ремесел, МПУ им. Н.К. Крупской - факультет живописи. Своими учителями считает Ершова И.И, который был “вместо деда”, Клода Моне и Ван Гога.
Что-то еще:
Часто вместе с братом мы рисовали бесконечные поезда: на первой странице паровоз, а дальше вагоны - пока хватит бумаги. Первую картину маслом я написал в 6 лет. Художником я становиться не собирался, меня интересовала старинная техника: аэропланы, автомобили, подводные лодки, паровозы. Чтобы уговорить меня пойти в художественный музей, мама сказала мне, что там есть картина с паровозом. Те, кто был Пушкинском музее, вспомните: «Пейзаж в Овере после дождя», там в верхнем правом углу есть крошечный паровоз. Так что любимыми музеями детства были Политехнический музей (в основном автомобильный зал), Вооруженных сил и Авиационный музей Жуковского, который сейчас, сожалению, закрыт. В последствии окончательно убедился в правильности выбранных живописных тем. В семафоре было больше романтики, чем в березке, а в паровозе больше цвета, чем в Левитановском стогу сена. Мне всегда хотелось писать уходящие в сумеречную даль, манящие в путешествие железнодорожные пути, и величественные, гордые, пышущие жаром самой жизни, и извергающие в небо столбы дыма и огня паровозы. Я пишу свои картины как дневник своей жизни, своих впечатлений, своей любви. Часто пишу под музыку. Лучше работается ночью, пока все спят и «эфир чист». Художник не может жить чужими эмоциями.             Работы художника находятся в галерее «Союз Творчество», а также в частных и корпоративных собраниях в России и за рубежом.

“Индустриальный пейзаж”.2008г. орг.м. 60х80

“Карлов мост, 6 утра”. 2008г. орг.м. 62,3х85

“Вечерний Суздаль”.2009г. орг.м. 62,5х80

Ирина Миргород и Игорь Миргород. Выставка “Ветер странствий”.

Миргород Ирина.

Окончила художественно-графический факультет МПГУ им. Ленина. в 1995г.
1998 г. - выставка в Украинском доме (Киев).( В наличии каталог выставки)
1999г-сотрудничество с галереями “Бест”, “Марс”, “Три дома”.
1996-2009 гг. - персональные выставки в галереях “С’АртЭ (Донецк-Киев). 
2001-2006 гг. - персональные выставки в Феодосии, Севастополе, Одессе, Донецке, Москве, Электростали.
Работы художницы находятся в России и за рубежом.

“Восточные террасы”. 2004г. х.м. 60х39

“Семеиз.Скалы”. 2002г. х.м. 48,5х44

Миргород Игорь

Окончил худ.-графический факультет МПГУ им. Ленина в 1993г.
1994 г. - член Международного художественного фонда, Творческого союза художников России.
1996,1997 гг. - персональные выставки в галерее «Союз Творчество»(Москва), Госдуме (Москва), Управлении по делам президента (РФ).
1997 г. - ЦДХ, выставка “В поисках современного жанра ” (галерея «Союз Творчество»Москва).
1998 г. - выставка работ в Украинском доме (Киев).
2001-2006 гг. - персональные выставки в Феодосии, Севастополе, Одессе, Донецке, Москве, Электростали.
Произведения художника находятся в  галлерее “Союз Творчество”, а также в частных коллекциях Германии, Франции, Австрии, Италии, Норвегии, Швеции, Австрии, Индии, Израиля, США, Японии и Польши.

“Север”. 1992г. х.м. 36х65

“Алупка”. 2003г. х.м. 40х50

Родился: в 1967 году в городе Архангельске.
Обучался: окончил Архангельскую художественную школу, Изобразительную студию при музее г. Архангельска, Архангельский лесотехнический институт.
Что-то еще
Выставка посвящена 100-летию «Русских сезонов» С.П.Дягилева в Париже.
Сергей Павлович Дягилев (1872-1929) это яркая фигура в художественной жизни России начала ХХ века. Ему принадлежит честь открытия отечественного искусства западной аудитории. В выполнении дягилевских проектов принимали участие наиболее талантливые и прогрессивные балетмейстеры, композиторы, танцовщики, художники из разных стран, и триумф гастролей русской труппы в Париже, Лондоне, Мадриде оказали мощное воздействие на разные сферы искусства ХХ века. Столетие “Дягилевских сезонов” во всем мире широко отмечается чередой художественных выставок, а также музыкальных и балетных фестивалей.

В центе нашей выставки художник из Архангельска - Константин Алтунин.Он представляет портреты известных людей прошлого века С.П.Дягилева, В.Ф.Нижинского, А.П.Павловой, И.Ф.Стравинского… 
Его экспрессивные полотна, поражающие своей энергией, сочностью красок выполнены в авангардном ключе в светло-голубой гамме. 
2004,2005,2006,2007-персональные выставки в галерее «Союз Творчество».
Работы художника находятся в галерее «Союз Творчество», а также в частных коллекциях России, Германии, Франции, США, Югославии.

“Dyagelev”2009г. х.м. 100х100

“И.Ф.Стравинский-1910-е годы”.2009г. х.м. 92х79

“Анна Павлова-1920-е годы”2009г.х.м. 88х89

Ольга Минкина. Выставка “Цветы от души”.

Родилась: в 1962 году в Москве.
Обучалась: окончила Московский государственный педагогический университет им. В. И. Ленина, художественно-графический факультет, в 1991 году.
Что-то еще:
Выставочная деятельность:
1999, 2000 - Выставка-конкурс «Золотая кисть» (ЦДХ).
1998,1999,2000, 2001, 2002, 2003, 2004,2005, 2006,2007, 2008 - участник «Международного художественного Салона ЦДХ».
2000, 2001, 2004, 2006 - персональные выставки в галерее «Союз Творчество».
Работы художника находятся  в галерее “Союз Творчество”, а также во многих частных коллекциях в России, Англии, Франции, Голландии, Финляндии, Греции.

“В кладовой”. 2007г. х.м. 60х80


“Свет осени”. 2008г. х.м. 70х50

Родился: в 1968 году в Московской области.
Обучался: МГГУ им. М.А.Шолохова - худграф.
Выпускник Иконописного центра «Русская икона-21 век».
Что-то еще:
Член Творческого союза художников России.  С 1997 года входит в состав творческой  группы художников студии им. В.А.Огольцова.
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года. Участник республиканских, областных и городских выставок. Работы художника находятся в России и за рубежом.

“Метаморфозы театра”2008г. х.м. 90х69

Родилась: в 1979 году в  Ярославской области.
Обучалась: закончила студию «Этюд» в творческом объединении «Художник».
Что-то еще: Работает в двух направлениях: реализм и сюрреализм.
В творчестве связывает свою живопись с поэзией.
Участвовала в городских выставках, ДК «Вымпел».
Работы приобретаются в частные коллекции России и Европы.

“Влюблённые”2008г.х.м. 80х60

Михайловский  Евгений (Нэтра)

Родился в 1952 году. в Красноярском крае.
Обучался: в МАИ, ВЗНУИ им. Крупской.
Что-то еще:
Член Международного художественного фонда.
Участник ряда этнографических и экологических экспедиций: по Средней Азии и Центральному Памиру(1981-1992.
Организатор выставок «Горы, ветры и потоки» («Тайны Памира», «Послание вершин») совместно с художниками Таджикистана  и Узбекистана (1996-2001).
Дипломант Международного фестиваля искусства «Традиция и современность».
Награждён серебряной медалью «За достижения в искусстве» Международной академии культуры и искусства  (2008).
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года.
Работы художника находятся в России и за рубежом.

“Солнцеворот” 1994г. х.м. 65х99

Самороковская  Людмила

Родилась: в 1983 году в  Тамбовской области.
Обучалась: в детской художественной школе г. Моршанск - (1995-1998), Тамбовский кооперативный техникум(1998-2001), Московский государственный открытый университет - производственный менеджмент (2003-2007).
Что-то еще:
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года. Работы художника находятся в частных собраниях России.

“Восприятие”2009г.х.орг.м 50х75

Сиротинин Юрий

Родился: в 1953 году во Владимирской области.
Обучался: Владимирское художественное училище (1965-1968), «Школа изобразительных искусств им. В.А.Огольцова.Посещал изостудию при ДК «Вертикаль».
Что-то еще:Постоянный участник областных и городских выставок.
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2009года. Работает в жанре портрета и натюрморта.
Работы художника находятся в России и Америки.

“Лесной карьер”. 2008г. х.м. 51х67

Родился: в 1963 году в Московской области.
Обучался: Московский энергетический институт (1987), школу изобразительных искусств им. В.А.Огольцова (2000).
Что-то еще: Начало творческой работы с 1989 года. Работает в жанрах пейзажа, портрета и сюжетной композиции.                                                       
Член Союза художников России (2002). Участник городских, областных выставок.
Работы художника находятся в России и за рубежом.

“Озерцо на даче”.2007г. х.м. 50х70

Царев  Виктор

Родился в 1957 году в городе Куйбышеве.
Обучался: Куйбышевское профессионально-техническое училище.
Что-то еще:
Член Международного художественного фонда с 2004года.
Считает себя мистическим символистом. Его работы отличаются своеобразной эстетикой.
Работы художника находятся в частных собраниях России.

“Весна сознания”. 2002г. х.см.техн. 110х87

Григорий  Яковлев

Родился в 1954 году на острове Сахалин
Обучался: Занимался в изостудии ДК «Энергеток», под руководством В.В.Рачко.
Что-то еще:
Член Творческого союза художников России. Работает в жанрах: пейзаж, натюрморт, портрет. Участник персональных выставок с 2003года. Входит в состав творческой группы художников студии им. В.А.Огольцова.
Член Ассоциации художников «Угреша» с 2008года. Работы художника находятся в России и за рубежом.

“Змний натюрморт”.2004г. х.м. 72х62

Аннотация к выставке:
Выставка: «Солнцеворот-2» ассоциации художников «Угреша» из города Дзержинского.
Участники выставки:
Железкин Роман, Зубова Любовь, Михайловский Евгений, Сиротинин Юрий, Шалунов Дмитрий, Царев Виктор, Яковлев Григорий.
«Солнцеворот-колесо в руках несет». Что может означать образ «Солнцеворота», держащего в руках «коло»?  
Символ вращающейся Мельницы вечной жизни. Это уходящее и вновь нарождающееся Время. Как один из многих образов вечно нарождающегося Бога. 
Солнечная тематика во все времена наполняла мыслительные пространства человека. Не бывает света без тени-этих двух вечно повторяющихся величин: мужского и женского начал.
Символ и метафизика вращения порой доходят до крайней трансцендентализации, и кажущегося порой абсурда действа на арене жизни ли, и театра ли (искусства ли).
И всё же Солнцеворот в своей чистоте и ясности Гиперборейской и Аполлонической метафизики, со всей очевидностью, находит место и в иконописном каноне, и в изобразительном искусстве древности и настоящего времени.
Солнцеворот означает покровительство Бога на пути вечного стремления души к Лире музыки Вселенной.
Солнцеворот Коло - это метафизический символ управления штурвалом судьбы.